新课标下，美育如何走出“重技能轻素养”的误区

　　随着《义务教育艺术课程标准（2022年版）》（以下简称“新课标”）的新鲜出炉，艺术教育如何教，学生怎样学，成为学生及家长普遍关注的话题。

　　将在2022年秋季学期开始执行的新课标，修订幅度不小。艺术课程设置得到进一步强化——艺术在一至九年级开设，其中一至二年级包括唱游·音乐、造型·美术；三至七年级以音乐、美术为主，融入舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）相关内容；八至九年级包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）等，学生至少选择两项学习。更值得关注的是，艺术课程九年总课时比例为9%～11%，已超过外语6%～8%的总课时比例。

　　从掌握技能转向核心素养培育

　　事实上，加强美育已成为大势所趋。在去年教育部召开的新闻发布会上，体育卫生与艺术教育司司长王登峰明确表示，要开齐开足上好美育课程，进一步完善大中小学相衔接的美育课程体系，落实各学段美育课程基本要求，不断拓宽美育课程领域。强化美育教学与实践，构建并逐步完善“艺术基础知识+艺术基本素养+专项艺术特长”等教学模式。

　　而新课标的颁布，再次印证了这一趋势。笔者认为，新课标进一步夯实了学生的艺术基础知识和基本技能，同时拓宽了人才培育的路径与维度。但需要注意的是，标准的出台，并非一劳永逸，如何将新课标的精神落到实处，真正为学生全面多样化成长提供舞台与空间，才是未来的重中之重。

　　当前一些中小学校在美育方面已开展了卓有成效的探索，但总体而言，在中小学教育体系中，美育尚属薄弱环节，课程开课率不足、艺术师资短缺等问题，制约着学生在学校的艺术能力习得。可以说，目前学生艺术特长培养主要依靠家庭教育、课后艺术辅导和校外艺术培训等。艺术类校外培训虽弥补了中小学校在艺术教育方面的不足，却也易于使美育进入“重技能、轻素养”的认识盲区。必须强调的是，美育不能简单等同于技能教育，也不应该成为升学的捷径，异化美育全面育人的本质。不是所有的艺术类教育都是为了培养技术卓越的特长生，而更是要让学生们在学习过程中潜移默化得到美的滋养，进而提升审美能力与人文素养。这是学生得以全面成长与发展的核心素养之一。

　　正因如此，厘清艺术教育“如何教、教什么”就显得尤为重要。新课标明确，艺术课程要培养的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。这也意味着，引导学生从单纯掌握音乐知识技能转向核心素养培育成为应有之义。这无疑对传统美育教学模式提出了多重挑战。

　　在美育中融入“联系”理念

　　新课标对音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）的学段目标、课程内容、学习任务、学业要求等作出了明确、详细规定，这也为美育教师教学提供了基本遵循。如音乐学科课程内容包括“欣赏”“表现”“创造”和“联系”4类艺术实践，涵盖14项具体学习内容，分学段设置不同的学习任务，并将学习内容嵌入学习任务之中。同时，根据不同学段学生的年龄特点，1至2年级在唱游·音乐课程中设置“趣味唱游”“聆听音乐”等4项学习任务，3至9年级在音乐学科课程中设置“听赏与评述”“独唱与合作演唱”“编创与展示”等6项学习任务。

　　可以说，在新课标引领下，我们要不断创新教育教学模式，以克服传统模式存在的课程内容知识化、教学模式机械化等弊病。还要探索创建新式课堂，鼓励学生主动探究和自主参与的教学模式，在教学中设计情境，以情境设计引导教学。如在音乐教学坚持听觉为先的原则上，可考虑设置适合该年龄段的情景表演剧，通过角色扮演、形象塑造、生活场景再现等，让学生们在充分展示自我的同时，真正体味到音乐与艺术的乐趣所在。

　　对于美育而言，“联系”的教学理念至关重要。我们既要重视艺术学科的独特性，也应注重跨学科或多学科的交叉融合，关照学科间的相互联系，以主题、项目、任务、活动等组织课程内容，进而带动综合化课程体系的构建与实施。此外，“联系”的教学理念也应体现在自然、社会、生活之中。艺术课程与教学实践活动的开展，需要拆除学校与社会、课程与生活之间的藩篱，形成以家庭为基础、学校为主体、社会为平台的“三位一体”大教育模式。家校联动中，学校可以通过家长课堂、家长学校等形式对家庭艺术教育进行指导，推动家长形成科学的美育观念。同时，家校社要协同建立学生美育成长档案，做好数据整理与发展记录，为学生未来发展提供基础依据。此外，要充分利用社会优势资源，与当地美术馆、博物馆、艺术馆等机构开展深入合作，“把课堂开出去，把艺术家请进来”，进而形成家校社多方协同联动的育人机制。